第265回千代田チャリティ・コンサート
心が音色に満たされる
笛の響きに包まれる至高の共鳴
令和2年最初のコンサート。当日は一時雨でお天気はぐずついておりましたが、大勢のお客様に足をお運びいただきました。ありがとうございます。
今回は新年の幕開けにふさわしく艶やかなコンサートをということで、フルートとオカリナによる四重奏団「小春空カルテット」の皆様にご出演いただきました。曲目はチャイコフスキー、サン＝サーンス、バッハなどのクラシックをはじめ、ポップス、ジャズ、映画音楽、民謡と幅広いジャンルからのものとなりました。はじめはフルートの四重奏ということで、フルートの楽器説明をしてくださいました。コンサート・フルート、アルト・フルート、バス・フルート、そしてフルートの派生楽器であるピッコロとそれぞれ音域が異なります。重たくて立って持つことができないバス・フルートは初めてご覧になる方も多かったのではないでしょうか。
そして、オカリナの四重奏がとても新鮮でした。オカリナは1オクターブと6度と音域が狭い楽器で、普通の人が歌って出せる音域に近い音色をだします。そのために大きさの異なるオカリナを使って、広い音域を出すようになっているそうです。このオカリナの音色が実にやさしく、音域が人の声に近いせいか、歌として聞こえるような感じがあってとても自然でした。
弊社会長 兼 社長の細田敏和が「オカリナの音色が私たちの心に自然に入ってくる感じがして、とても癒やしになりました」と申しておりましたが、まさにその通りで、皆様も同様の感動をされたのではないでしょうか。
ユニークだったのは、「小春空出身地民謡メドレー」でした。メンバーのみなさんの出身地由来の民謡のメドレーでの演奏です。民謡の演奏に、人の声の音域に近いやさしい音色をもったオカリナがとても合っていました。この曲を作られた茨木智博さんが小春空カルテットの皆さんのイメージが、「小春日和」のようだと言われたそうですが、わたしたちも寒い冬にふと訪れる小春日和のぬくもりを4名の皆さんの演奏を通して感じられたのではないでしょうか。
実は2年前に小春空カルテットの皆様の出演が決まっていたのですが、弊社の都合等で今回までお待ち頂くことになってしまいました。弊社会長 兼 社長の細田敏和が「これほど素晴らしい皆様でしたら、2年間の間に3回くらい出て頂いても良かったと思います。本当に素晴らしいニューイヤーコンサートになりました」と大絶賛しておりました。やさしくて癒やしの起こる素敵なコンサートでした！小春空カルテットの皆様、ありがとうございました。
フォトレポート
写真をクリックすると拡大表示されます
第265回のテーマは、『心が音色に満たされる。笛の響きに包まれる至高の共鳴』。
「令和2年最初のコンサートです。今年も残すところ351日となりました（笑）。新年にふさわしく艶やかかに幕を開けようということで、小春空カルテットの皆様にご登場いただき、フルートとオカリナの演奏をお楽しみいただければと思います（司会）」。
小春空カルテットの皆様の登場です。オープニングはチャイコフスキーの『組曲《くるみ割り人形》より「小序曲」』です。オープニングにふさわしい軽快な音色に期待感が高まります。
小春空カルテットのメンバー紹介です。向かって右側から、沼畑香織さん、松島沙樹さん、岡田知里さん、そしてMCも担当する前田麻希さんです。『グループ名の「小春空」は冬の季語で、小春日和の空の様子を表します。皆さんの日々の生活で気ぜわしいことも多いかと思いますが、（小春空のような）ホッとしたひとときをお届けできるようなグループになれたらいいなという願いを込めてつけました（前田さん）』。グループ名からしてやさしさと癒やしの心が伝わってくるようです。
次はオカリナのみの演奏で、お届けする曲は「アヴェマリア（サン＝サーンス）」です。とてもやさしい音色に心地良く力が抜けていく気分を味わえました。
オカリナは音域の狭い楽器（1オクターブと6度）で、普通の人が歌って出せる音域と同じです。そのため、様々な大きさのオカリナを使って広い音域を出すようになっています。一番大きいものと一番小さいオカリナを掲げて見せる岡田知里さん。お客様もその違いに驚かれていました。ちなみにオカリナは陶器でできていますので、大きなものはとても重たいそうです。
また、オカリナはイタリア生まれの楽器で、「オカ」はガチョウのことで、「リーナ」は小さいという意味ですので、オカリナは「小さいガチョウ」という意味になります。
今度は沼畑香織さんからフルートについてのお話しです。「皆様がよくご覧になるのはコンサートフルート、そしてヴィオラのような役割をするアルトフルートで普通のフルート（コンサートフルート）より長めで4度低い音がでます。沼畑さんが使っていたのは、普通のフルートの2倍の長さのあるバスフルートで1オクターブ低い音が出ます。これは重たくて横に持つことしかできないものとなります。さらに、一番小さいピッコロがあり、普通のフルートより1オクターブ高い音がでます」。フルートについても詳しく説明してくださいました。
これらのフルートを使って演奏するのは、バッハの『《管弦楽組曲第2番》より「ポロネーズ」、「バディネリ」』。2曲続けての演奏となります。元来は弦楽とフルートのソロで演奏されるものですが、弦楽に相当する部分を大きなフルートを使って演奏します。
次の曲は趣向を変えて、ギヨーの「ディヴェルティメントジャズ」を演奏します。「クラシック音楽をジャズっぽくアレンジしたらこんな曲になりましたという感じのものです。バッハの曲とは全然違いますので、その違いをお楽しみください（岡田知里さん）」。
小春空カルテットの皆さんは、2018年の秋にオカリナコンクールで優勝を果たしました。そのとき演奏したオリジナル曲がオカリナ・トランペット奏者の茨木智博さんによるもので、メンバーの出身地の民謡をアレンジした曲です。出身地は、沼畑さんが千葉県、松島さんが熊本県、岡田さんが秋田県、前田さんが愛知県。含まれる民謡は順に「あんたがたどこさ（熊本）」、「かごめかごめ（千葉）」、「ドンパン節（秋田）」、「岡崎五万石（愛知）」となります。
小春空カルテットの皆さんは長野県上伊那郡の南部にあります飯島町の親善音楽家として、町の皆さんと音楽を通しての交流、そして文化の発信を行う活動をされています。また、東京都あきる野市を流れる秋川の流域を音楽で繋げていくプロジェクトにも参加されています。一部最後の曲は、このプロジェクトの一環として作られた「秋の瀬音（作曲：竹下正登）」です。基本的にはリコーダー四重奏ですが、今回はオカリナ四重奏でお届けします。
二部スタート。二部は季節柄、冬をテーマにしたものを何曲か演奏します。1曲目はジャンジャンという作曲家による「スキーシンフォニー」で、フルート4本による演奏です。「いま、暖冬で雪が全然なくてスキー場が運営できないみたいです。地元でも通常なら1メートルくらいの雪があるのですが、いまは全然雪がありません（秋田県出身の岡田さんのお話し）」。
次の曲は一部で「小春空出身地民謡メドレー」を作ってくださった茨木智博さん作曲による「小春日和」です。その茨木さんに小春空カルテットの皆さんのイメージが小春日和のようだと言われたそうです。「この曲は柔らかくてとてもいい曲です。オカリナを使った演奏ですが、こんなこともできるんだということをお楽しみいただけらと思います（前田さん）」。
茨木智博さん編曲による「ウインターフェスティバル」。日本の冬の歌、クリスマスの曲など冬にまつわる曲がメドレーでたくさん出てきます。「その編曲がとても素晴らしくて、茨木さんの頭の中を一度見てみたいなと思うくらい素晴らしい。1つ目のメロディーに対して、2つ目のメロディーが重なっていったりするなど複雑な作りになっています。いくつ曲を見つけていただけるかお楽しみください（沼畑さん）」。
最後の曲となりました。誰もがご存じの映画「サウンドオブミュージック」から「サウンドオブミュージックセレクション（ロジャース）」をお届けします。「この映画は愛がテーマになっていますが、こちらの千代田テクノルさんのチャリティコンサートも皆様の愛の力でなりたっているんじゃないかなと思います。そのような点でも共通する音楽だと思い、この曲を最後に選ばせていただきました（沼畑さん）」。
皆様の盛大な拍手にお応えしてのアンコールは夏川りみさんの歌でも有名な「少年時代（井上陽水）」です。オカリナで聴くとさらに郷愁を誘う素敵な曲です。優しさと癒やしの音に包まれた2時間でした。
